【韓劇】你喜歡布拉姆斯嗎 ｜ 5-32集觀後感
『很多時候，放棄其實更需要勇氣跟決心。』
那天看到一則訊息，注意到《你喜歡布拉姆斯嗎》結局奪下話題排行榜冠軍，男主角金旻載更是首次拿下演員榜第一位，且朴恩斌也奪下第四位的佳績，坦白說是超出我意料之外的。這部作品在類型上坦白說比較不是那麼討喜，它相對是比較慢、比較講求心靈療癒的一個故事，我覺得是很重「感受」的，是需要沈澱才能夠細細品味的作品。也因此，相較之下，的確娛樂性不是那麼的高，所以會有這樣的討論度跟話題性，其實我是覺得驚喜的，很開心即使是不同類型的作品，也可以同樣引起關注，能夠為未來影劇創造更多可能，身為觀眾來說，是幸福的。
不過就我自己來說，其實我覺得如果能夠縮短集數，說不定整個節奏會變得更加緊湊——我倒不是覺得這部作品的「慢」是不好的，它的確相對考驗觀眾耐心的節奏，而是我覺得在事件上，特別是在感情線的部分，事件上我覺得重複性的確有點過高。頌雅對情景的心結，不光是才華上，更因為俊詠過去的感情，而更容易浮現出一種強烈的自卑感。特別在蔡頌雅在準備研究所考試、李情景在準備西嶺大學教職徵選的過程，兩人選擇了同樣一首曲子，相形見絀的自卑感更讓她感受到自己的渺小。
更遑論在跟著李教授，被利用著去做那些雜務時，相較於在宋教授身邊的李情景，她不只一次感受到強烈的相對剝奪感。
在各種閒言閒語之間，或許她自己始終過不去的，是自己心裡的那一關。不管是蔡頌雅或者是朴俊詠，都是相對溫柔的，所以面對那些不友善的事情，或者是充滿壓力的事件，他們太常都是默默地往自己心裡深埋那些情緒。某種程度上，是不希望在這個對對方來說那麼重要的時間點，讓自己的情緒影響對方，更因為了解對方會為了自己做出什麼，所以才選擇隱瞞。可是，交往狀態下的兩人，若是不能夠彼此分享、分擔，是不是就難免會有越來越深的隔閡？比起公開戀情後所遭遇到的種種流言蜚語，我覺得反而是兩人的壓抑，造成了某種程度的疏離，更一再地讓蔡頌雅有一種，似乎兩人終究是不同世界的那種感覺。
而這裡的一而再再而三，其實我覺得雖然可以理解是逐漸累積下來的壓力跟不堪，也可以明白蔡頌雅一直在用自己的方式努力、希望可以弭平這樣的距離感，只是對觀眾來說，難免會有一種「一直在同一件事情上糾結」的感覺。
音樂真的能夠帶來共鳴跟慰藉嗎？蔡頌雅努力讓自己這麼相信著，所以她希望能透過努力讓自己能夠達到專業演奏家的水平，可同時她卻也在接觸著那些具有才華的音樂家時，一再發現自己的距離；而擁有著才華與天賦的朴俊詠，卻在一次次的比賽中，慢慢流失了自己對於鋼琴的熱愛。更遑論在那些比賽、演出以及評論當中，發現自己好像不過就是「商品」，而且也在家裡經濟壓力的環境下，對鋼琴的情感，是矛盾的。
可他終究是一個，比起文字、言語，更能夠用音樂來表達心中所想的人，是一個天生就應該跟著自己的樂器一起在台上發光發熱的存在。在休息的這一年，或許也可以說是他的迷惘之時，而在這時候，他遇見了蔡頌雅——這樣一個或許在演奏上並不是太過頂尖的音樂系學生，卻有著對音樂最純粹的喜歡跟敏銳度，我覺得，是容易被她感動的。故事中有一段我印象非常深刻的是，當俊詠因為眾多壓力而偶爾會產生那種，如果能夠沒有這樣的才華，是不是會比較快樂的質疑時，卻接受到一種非常酸澀的不甘。
因為，就某些領域而言，「才華」是與生俱來的珍貴禮物，讓某些人可以在賽道上就取得領先的位置，而才華不足的人，要花好多的努力，也不見得能夠跟那些有才華的人並駕齊驅。蔡頌雅念到大四，就越能夠感受到自己的無力感，成績始終吊車尾的她，距離演奏家的夢想越來越遠。
讓我覺得最鼻酸的，莫過於在李教授提供了蔡頌雅一個希望之外，實際上卻只是要利用她去處理那些繁瑣的事情，從頭到尾，作為她的指導教授，卻始終只是把她當作「總務」，還被迫要做出許多違背自己所願的事情，例如那些明顯的壓榨、忽視跟被利用，她真的不知道嗎？其實，都是心知肚明的，不過是期待能有一個能讓自己繼續堅持的機會而已。
這部分是我覺得非常勇敢的一個切入面向——在這部作品裡，最自私、甚至可以說是邪惡的，反而是那些看似德高望重的教授，不論是李教授還是宋教授都是一樣，對於學生都是竭盡所能地利用，卻又假道義的維持自己的高雅。那些「明示」都要讓學生去承受、去接受，也讓所有學生的成就歸功於己。我看到這一段其實蠻感傷的，雖然不能夠以偏概全，但可以發現不論是台灣、韓國，教育界的確有這樣混濁的一塊，讓作育英才變得不再那麼單純。
相較之下，李情景雖然是犯了業界的大忌——有搶教授的學生之嫌，但是她對於看到知媛練小提琴的痛苦，彷彿也看見了小時候的自己，所以才會想要幫助她，用更悠然自得的方式去面對自己的樂器，而且也可以發現，她是更在意學生想法跟感受的。某種程度上來說，是不是因為明白自己在不快樂的狀態下去面對小提琴，才導致後來的相對黯淡、才華盡失？而或許，成為老師，是比起演奏家、她更適合的一份工作。
李情景是故事裡我一直覺得很優雅、卻也很孤單的角色，或許也這是因為這樣，其實我覺得賢皓的無助跟渺小，以及面對被分手的事實，才會格外讓人心痛。剛開始，用布拉姆斯、舒曼跟克拉拉三人的故事來牽起兩邊三角戀的開始，爾後卻慢慢發現現實的確會造成感情的變調。
或許只是，很多時候的動搖，只是很單純的源自於自己的心之所向。我蠻喜歡故事裡帶出的一個概念——適度而不過度的愛人。這是一個很難去拿捏得剛好的狀態，可是卻是每一個人在感情中必須要去學習著的，適度的愛人、也要適度的愛自己。
最後特別想要來提一下，關於頌雅的抉擇——她選擇用另外一種方式去為了她所深愛的音樂付出，雖然沒有辦法如願當成演奏家，雖然「放棄」這件事情也需要更大的勇氣，但是她努力過了，或許，也就可以沒有遺憾了吧？又或者說，她其實只是用另外一種方式實現了自己的夢想，努力走到自己的「停損點」，然後轉而自己更適合的位置。或許需要經過心態調適——畢竟她無法當那一個在台上光鮮亮麗、享受掌聲的矚目焦點，可是她能夠跟音樂為伍，只是以不同的形式，讓音樂的力量可以撫慰更多聽眾，也許，她也是找到了自己跟音樂最好且最適當的距離吧！
我蠻喜歡這樣的切入點，比起絕對的熱血沸騰，其實所謂的堅持到底，更需要清楚地認清所謂的「底」在哪裡，坦白說這也是這部作品相較之下帶給我比較大的啟示，比起感情戲，在夢想這一塊的描寫，是我更加覺得深刻且動容的。
