【韓劇】魔幻之音（安娜拉蘇瑪娜拉）｜ 全劇觀後感
『只有少數人，能夠永遠維持著孩提時候的單純。』
因為對池昌旭的關注，所以一直有注意到這部原名《安娜拉蘇瑪娜拉》的作品《魔幻之音》，而且在改名之前，還因為名字太難記、而總是記得開頭一個「安」字啊。總共6集的篇幅，其實大概是花了一天左右的時間就一口氣飆完，用音樂劇來呈現這樣的作品對我來說是很吸引我的一個部分，但我必須說，剛開始卻又反而影響我自己觀劇的心情——前幾集，花了很多篇幅在經營尹雅伊這個角色的處境，尤其是為金錢所困，必須扛起家中經濟重擔的這個壓力。
為此，她需要忍受很多在那個年紀的孩子所不應該承受的屈辱，像是總被冷嘲熱諷的貧窮，又或者是必須煩惱三餐或者是房租的著落，甚至我自己相當印象深刻的是，當她選擇用自己的成績、或者用幫忙寫作業這樣的方式來交換金錢時，她瞬間感受到一種背叛自我的感覺，好像把自己最後的人格、自尊都賠了進去，那樣的掙扎跟痛苦，是讓我在看這部作品時印象很深刻的心痛感。
正因為這個角色是那麼讓人心疼且同情，所以才會在她剛開始每一次遇到李乙——這個在廢棄遊樂園裡的魔術師時，總會讓我覺得有一種隔靴搔癢的感覺。某種程度上，我好像在故事的剛開始是更容易站在尹雅伊這邊的，所以縱使會因為在這裡所經歷的一切魔幻時刻而感到目眩神迷，那些短暫的幸福好似也的確能夠帶給自己某種救贖，可終究，好像只是稍縱即逝的快樂。
我不否認我的確也在那些魔術，以及歌曲當中感受到霎那的幸福跟美好，可相較於在尹雅伊這個角色身上的鋪陳，總會讓我覺得——真的能夠帶來某些改變嗎？
可是我自己覺得還蠻厲害，又或者說是在後面的故事中帶給我翻轉感受的，正是對於我前期這些感受的推翻。從尹雅伊開始，不論是她與李乙孩提時代的邂逅，又或者是後來從羅一等的故事再帶到了李乙本身，我好似可以理解，那藏在最開頭當中，想要傳遞給觀眾的聲音。
題外話，大家對於崔成恩這個演員有印象嗎？其實當時在看《怪物》的時候，我就對於在其中飾演劉才怡的這個演員還蠻有印象的，總覺得有一種很率性又充滿個性的魅力，而這樣的特質來到了《魔幻之音》，成為了尹雅伊這個角色身上十分堅毅又不服輸的部分，很多場可以發現她縱使懦弱、痛苦且畏懼，可還是逞強的維持一個她所認定「長大」應該要有的樣子，可卻又同時，在包含職場性騷、校方的不公平處置等等，又一再讓她對「大人」感到失望。我蠻喜歡這樣的對比，也因而讓我覺得這個角色的投射心情是相對強烈的。
不過大家知道嗎？這個演員其實今年才25歲！扮演高中生其實並沒有違和感，反倒讓我意外的是當時飾演劉才怡一角時，是讓我覺得扛得起那個角色年紀的！對我來說看了兩部作品，其實好像看到了崔成恩這個演員很具有彈性且多元的表演空間，讓我對她的未來充滿期待。
而故事環繞著校園生活，資優生背景的羅一等，是逐漸在認識尹雅伊、以及李乙之後，才逐漸發現了自己或許都是太過理所當然地走在那條已經被鋪好的道路之上，而在那場「魔術」當中，不斷追逐、奔跑，卻又發現似乎總是回到原點——又或者說，彷彿自己奔跑的理由，只是因為害怕被追上、只是因為身邊的人正在奔跑著而跑，這件事情我相信對很多人來說是極度有共鳴的，更何況在整個橋段的氛圍安排上，在整齣《魔幻之音》當中的音樂曲目，場面調度上很明確是最為冷冽的，這樣的深刻印象，我覺得強化了在羅一等心中的撼動程度，這也是導致他後來之所以決定做出改變的關鍵原因吧。
或者是說，他終究還是在奔跑過程中迷失了，不確定自己是為了什麼而跑的感覺，反倒讓他筋疲力盡。我印象蠻深刻的是，當各項科目總是全校第一的他，卻唯獨數學始終實力上超越不了尹雅伊，而發問的答案卻只是單純不過的，因為尹雅伊覺得數學有趣，而且努力就能夠有解答。這些對當時的羅一等來說無法理解的回答，卻都是影響他的關鍵。
不光只是對尹雅伊的情愫使然，其實包括自己跟尹雅伊之間的交易，在被揭穿之後的後續發展，或許在某種程度上都是對他的一種衝擊吧！而與此同時，或許在更靠近社會現實之後，更能夠明白魔術師李乙口中的那些弦外之音。回頭看來，其實縱使有一些讓人產生疑竇跟不信任的橋段，讓人懷疑李乙是否涉嫌一些犯罪事件，可其實一直以來就相處過程本身，他們都能感受到這個充滿謎團的魔術師背後，並不如大家所想像的複雜，而是有一種再單純不過的純粹。
就像他會因為美女的病危而放聲大哭，如同孩子一樣，那在羅一等跟尹雅伊看來「不像大人」的表現，或許是他之所以成為魔術師、選擇如此生活的原因。我印象很深刻的莫過於李乙高中同學跟兩人分享關於李乙高中時期的故事時，曾經說過的一段話——或許，他只是想要永遠活得像著孩子而已。
而在過去的故事揭露之後，好像也才赫然明白，那充滿神秘感的笑容背後，或許是因為他比其他人都更早洞悉了這兩個孩子所身處的困境當中，誠如他明白羅一等倘若沒有他的魔術，他會一直漫無目的且失去自我的奔跑，也許最終會因為壓力而崩潰、誠如他最後只剩下廢棄樂園作為一席之地；又或者是會一輩子困頓於不快樂的追逐當中。
而可惜了尹雅伊這個孩子，他緊抓住了她最後對於大人世界的信任，並且在她最脆弱的時候成為那個她能夠有所寄託的人，縱使沒辦法實際層面去幫助她度過困境，但是透過他的「魔術」，某種程度上還是鼓舞了她，或許，如果沒有那些魔幻的時刻，她沒有辦法笑著走過那樣的艱難，更沒有辦法堅持後來的生活。或許到最後，「你相信魔術嗎？」的問題，問的是一種初心、一種了然於心的默契，終究是明白沒有辦法透過魔術改變際遇，可是或許改變一瞬的心情，就足以讓人有力氣繼續走下去。
故事在最後，透過李乙的故事，或許也是一種巨大的諷刺——當人們太過用世俗的期待去判斷正常與否的時候，魔術在他們心中的蕩然無存，是一種失去童心的證明，而李乙身體力行的，不過是實踐了他所想望的、那或許被視為離經叛道及「不正常」的人生，卻是更為自己而活的生命。
一次看完全劇，坦白說帶來超乎我原先預期的餘韻留存，雖然故事到最後算是用HAPPY ENDING的方式呈現，但是李乙的故事還是帶給我很強烈的撼動力，讓我在後面幾集其實覺得越來越看懂前面鋪陳的。而必須說，這三位演員在音樂劇上的呈現，甚至很多結合動畫特效的處理，都讓我在觀劇期間是很享受其中的！
而最後，也分享一下，這部作品剛開始一直讓我想到電影《愛·滿人間》呢！