【台劇】台灣犯罪故事：生死困局 ｜ 全劇觀後感
『用自己的方式，陪你走過最後一段路。』
《台灣犯罪故事》第二部《生死困局》，坦白說我自己相對之下覺得比較還好。可能是因為當年的滅門血案，黑吃黑的真相等，於我來說相對處理地輕描淡寫，再加上李博勝的執著，其實會讓我從故事一開始就把重點更擺在李博勝這個角色身上——而果不其然，在第一集末就揭露，李博勝果然是當年葉家滅門血案中的唯一倖存者葉宗佑，之所以希望採訪沈昌戎，也是希望得知當年真相。
而這樣的懸念就建立在——他想要從沈昌戎口中得到什麼？為什麼已經定讞的結果，他卻還是有一種不相信的感覺？慢慢的再切入到當年的沈昌戎跟葉家的關係，甚至可以發現，跟葉宗佑之間有一種甚至如父子般的情感。
比起來，我覺得李博勝的憤怒跟內心糾結的情緒，好似都可以濃縮在一句「為什麼」當中，甚至我覺得比起復仇心，可能他更希望可以找出的真相是——葉家血案與他無關。於是對於沈昌戎的三緘其口，他的憤怒更是逐步累加，甚至有一度到了一個臨界點，一旦橫跨過那條線，就回不去了。
為了讓沈昌戎說出實情，他也曾經鋌而走險，用刀片來進行恐嚇，也加強了獄中有人要殺死沈昌戎的這個危機感。在監獄當中的戲碼與派系，某種程度上會讓我聯想到李鐘碩的《黑話律師》，但礙於篇福的關係，自然是無法把每個陣營、每個角色的利害關係交代得鉅細靡遺，儘管這是可以理解的安排，但憑良心說，這件事情卻也很大程度的影響到觀眾對於真相的好奇與探究，而且在整部作品的鋪陳之下，好似當年真相是什麼、聰哥或者是魏旭東這個角色的存在，都會給我有一種不是那麼重要的感覺。
因為我的確，更關注、且坦白說最後讓我有所動容，在最後一秒扭轉並且讓我為這部作品加分的關鍵，是在沈昌戎跟葉宗佑身上。從諸多回憶戲碼中看得出孤家寡人的沈昌戎，其實真的有把業家、或者說把葉宗佑當成自己的家人看待，於是有那些一起畫畫、看漫畫的共同回憶，也會在吃飯時主動來到小男孩旁邊陪伴，我覺得在這些橋段中可以察覺到的是，儘管他的身份是保鑣，但卻很真心在對這家人付出，也從中得到歸屬感。
而這些，我覺得對年幼的葉宗佑來說是特別感受得到的，所以帶著這樣矛盾的心情長大——既因為那些回憶而不願相信如此殘酷的真兇就是沈昌戎，卻又在定讞之後好似已經是既定事實，這些糾結在成長過程中逐漸轉化成一種憤怒跟恨意，還有想要知道答案的執著。
李博勝這個角色我覺得針對沈昌戎的情感上是建構的非常完整，有充分讓我感受到那種掙扎又兩難的情緒，而這些沒有辦法得到理由的悲劇，就轉化為一種容易不小心過界的憤怒。只是我自己會覺得也許可以再更多強調一點的，是關於「倖存者」這件事情，畢竟在當年的情況之下，他目睹了全家人的慘劇，甚至因而在隱姓埋名，藏在李博勝之下的葉宗佑，這些年來可以說是抱持著恨意成長——復仇也好，找到理由也好，或者是想要知道真相也好，這些都是他多年下來支撐著自己的重點。
但我會覺得在這樣的角色身上，也許會有一點點是關於倖存者的一種罪惡感，這一點是在角色建立上我覺得可能會出現、但卻沒有描寫到這個部分的情緒面。某種程度上，在他模糊的印象中看到了沈昌戎進到房間裡面的那個畫面，就已經讓他有了先入為主的印象——這件事情甚至讓他會忘記去思考，自己為什麼會是那一個倖存者？如果沈昌戎真的如此罪大惡極，連孩子都殺，為什麼獨留他活命？
我覺得這相較之下，反而是我最開始懷疑這起案子另有隱情的一個關鍵。
而讓我意外的是，在逃獄、讓一切真相大白之後，又再度回到牢獄內的沈昌戎，在執行死刑的那一段整個讓我揪心到，為這部作品大加分！我喜歡李銘忠在表演上，在強化沈重步伐、甚至有一點軟腳的懼怕死亡的前提之下，在外頭的李博勝像是用自己的方式，陪著他走過這最後一段路——那一首《再會啦心愛的無緣的人》，真的讓他聽見了嗎？或許這是稍微比較感性一點的處理方式，但就某種程度上來說，我覺得李博勝、不，應該說葉宗佑在這個時候，告訴他——我在這裡，雖然他做了一些無法扭轉的壞事，可做為一個如父的角色，他還是陪著他走過最後一段路。
而當王柏傑飾演的葉宗佑在牆外跟著走一段路，直至聽到槍聲之後才停下腳步的畫面，我瞬間感受到一種強烈的悵然與孤單感，像是，好像正式跟過去的那樁悲劇告別，但卻也同時讓自己與家人相處、屬於年幼記憶當中很珍貴的那一段，正式劃上句號一般。這是我覺得在最後一場戲當中，整個氛圍營造跟鋪陳、堆疊，特別讓我有感、且可以說是我覺得《生死困局》當中可堪稱是名場面的一個設計，不得不説在那一個橋段裡，我是著實有因為這兩個人的關係而動容，也同時也非常悲傷。
可能是因為，我覺得當年的事情其實就是一個共犯結構的黑吃黑，誰都存在著錯，可是卻因此賠上了一家人的生命、以及一個男孩的一生，因為這樣的感慨，配上那首《再會啦心愛的無緣的人》，看似豁達的歌詞，但卻充斥著一種屬於男性的憂傷。
