【日劇】我家的故事 ｜ EP3-10觀後感
『生活就是由無常堆疊，並在逐漸適應、調節學習的過程中找到意義的。』
因為疫情而宅在家的最近，慢慢開始把很多之前因為忙碌而沒有追完的戲劇補完，其中一直讓我心心念念要看的作品之一，就是這部《我家的故事》，說來也巧的是，前陣子剛好緯來日本台有播出，儘管已經距離日本播畢一段時間，但也還算是跟上了部分觀眾的一些討論。（不過我自己還是用KKTV看啦）
整體來說，真心覺得很驚艷宮藤官九郎可以把這樣一個長照的故事，不僅揉合了日本時下的社會概況跟問題，與每個人必須面對家中長者的生老病死這樣的無常，甚至也結合了關於傳統技藝跟夢想之間的取捨，我覺得透過觀山家一家人的相處互動，其實讓這樣可能顯得沈重的議題，卻意外的引人入勝，且會讓人一集接著一集想看下去。
我自己是EP3-10這樣順著看完的，真的覺得還蠻欲罷不能的。不過度說理，保有在戲劇本質的前提下，切入了非常難以處理的艱澀題材，同時卻又在眾多演員的高演技詮釋之下，讓《我家的故事》成為一部相當有質感的作品。我自己非常喜歡。
先來分享一個我自己印象非常深刻的橋段——這部分跟我自己的親身經歷是有點相互輝映的。故事來到第八集，也就是靠近尾聲的時候，其實我覺得幾乎已經有了心理準備的預期是，故事終將會走到觀山壽三郎離世這一條路，其實就像是在陪伴著、照護著家中長者的時候，總是會在那些時光中會在一些時刻突然下意識的感慨，這樣的日子不知道還能維持多久一樣，幾乎是伴隨著進到觀山家故事的期間，也會產生這樣的想法。而當觀山壽三郎因為狀況惡化而被建議送往照顧之家時，那一段兩人明明都覺得捨不得，但又因為真的沒辦法照顧了而必須做出這樣的決定，那一瞬間兩個人的情緒，以及轉身之後觀山壽一的流淚，都讓我覺得非常糾結而心痛。
當所有人都離開了，那一瞬間變得空蕩的家裡，格外顯得寂靜。好像過往的喧鬧都是一場夢境，如今剩下的或許是很多需要反省的情緒。不論是舞、壽限無或者是踴介，某種程度上都在傳統觀念下長大而被束縛，在那些糾結之中想辦法找到與之和平共處的方式。
例如在家族旅遊中，發現不光是壽限無的身世是一種對母親的背叛，同時父親也的確是花名在外，在臨終之前，有著許許多多「想見的女人」，這件事情當然是對子女來說有一定程度的衝擊，但又礙於父親的病況而選擇努力去諒解那些都是過去的事情。甚至就連包含舞，在這樣一個重男輕女的家族中成長，勢必也有很多的怨懟，也是直到最後，才有宣洩的機會。
其實這一家人最感人的莫過於，在那樣吵吵鬧鬧又看似轟轟烈烈的日常當中，卻其實一直有著無形的羈絆讓大家緊密相依，這是我覺得這個故事非常寫實的地方——因為真實的家庭關係，在揉合現實因素之後，不會有那麼多童話般的美好，大多數家庭的日常，其實反而有著很多的力不從心。而同時我覺得正是因為，這是一部那麼寫實的作品，所以當他們去家族旅行那一段，放下了日常的糾結，而真正作為一個觀山家的人跟大家自在相處時，才會讓那張相片裡的笑靨如此自然又開懷，看著照片、看著影像裡的他們，都可以感受到他們是如此開心的程度。
而說到家族旅行，我有一段非常印象深刻的情節是，當他們原先試圖安排一些「適合老人家」的旅程時，卻因為觀山壽三郎表態「想跟大家一樣」，而讓我特別感慨。雖然可以理解很多特別的規劃安排都是為了保護老人家，或者考量長者的不便，但會不會其實他們內心、或者在尊嚴上最期待的照護，也不過只是跟大家一樣而已？
不管是那句「照護是沒有想不到的」，或者是在故事裡所發生的種種突發事件，都在在凸顯了照護的不易，體力上也好、心態上也罷，包含著面對自己曾經景仰的父親逐漸被疾病吞噬、侵蝕，甚至在病危時感受到他可能離開自己的那種不安跟不捨，其實都讓人百般感慨。其實就像後來舞等人有討論的，在父親一度病危的時候，曾經一閃而過的「鬆一口氣」心理，那是一種壓力的放下，可是卻又會同時對產生這樣想法的自己感到罪惡。
這種複雜的想法，想必有過長照經歷的人都曾經產生過。
繞回來櫻的部分，雖然有比較懸疑的開場，但後來發現她不過是因為成長背景，而對金錢觀念感覺比較異於常人而已，但坦白說在看過第三集在敘述她的故事的能劇表演時，好像也可以理解她爲什麼會養成這樣的金錢觀。而說到這點，用能劇來演出一些過去的故事，包含櫻的過往、「壽限無的善後」，其實我覺得都結合了能劇世家這個設定，讓傳統技藝結合戲劇的出演，是讓我覺得非常有意思的部分。
櫻喜歡壽一（或者說因為喜歡Super世阿彌MACHINE而慢慢開始正視自己對觀山壽一的感情）這件事情雖然處理上好像比較喜感又不明所以，但卻是我覺得還蠻調劑的一部分！
不過也正或許是因為前面的調劑，加上太過期待這一對可以走出不太一樣的感情線，導致在第十集初發現大轉折時，整個有讓我覺得措手不及的感覺！誠如上述，不難想像這部作品的最後會邁向親人的死亡，可是讓我極其意外的是這件事竟是發生在壽一身上。能跟拳擊兩個都不想放棄的他，在歲末、年初各有具代表性的上場機會，他兩個都極其努力，某種程度上也是突破了一種傳統想法的框架，把兩個感覺截然不同的技藝得以融合，甚至交互應用。可是不幸來得突然，無常來得措手不及，沒能夠上台的他、拼命想要完成父親臨終筆記上願望的他，卻沒能夠親眼看見那個父親最後站在舞台的時刻。
或許正因為那麼強烈的情緒，所以在《隅田川》的表演之時，不管是「現身」來到現場看父親，以及跟父親有過那段催淚對話的壽一，或者是在舞台上表演的壽限無跟秀生，都格外讓人有一種鼻酸的感覺，一瞬間，縱使我並非個看得懂能劇的觀眾，卻也感受得到所有人的悲傷。
另外，我覺得也印象很深刻的，是壽一作為過來人、告訴大州「逃跑也是一種才華」這件事情，他也花了很久的時間，才得以在自己不願放棄的拳擊跟能之間找到了平衡，因此他更可以感受到那種、更喜歡別的事情卻因為能必須放棄的無奈。我蠻喜歡在這部分關於夢想跟現實的取捨，也喜歡壽一最後給出了自己的答案，縱使他並沒有真正完成。
作為長瀨智也的最後一部作品，我覺得他選擇了一個很有意義且代表性的告別作，而宮藤官九郎的作品果然是上上之選。雖然前兩集感覺比較平，但果然不辜負我的期待——《我家的故事》真的很好看！
